后者无论是野兽派还是立体主义，都是极讲究灵感、情绪的画法。
不是说技法不重要。
技法永远都是一切绘画流派的地基。
没有地基，就没有高楼。马蒂斯、毕加索，这些抽象画家，都是线条功力非常好的。
大量玩绘画概念的名家，本身都是写实的大师。
但至少玩抽象，玩“神髓”的画派领域，是有三年不鸣一鸣惊人，枯坐五年、一朝得道的事情发生的。
原本平平无奇的画家。
或者忽然开悟了，猛的拍出一张很牛逼的作品，或者你塞的钱实在太多，媒体吹的你很牛逼。
这个逻辑是对的。
但媒体要是吹某个没名堂的写实画家出去采风了一趟，抬头看了一晚上月光，就吃了灵丹，写实技法大进，脱胎换骨云云。
忽悠忽悠外行人问题不大。
但内行人会笑你傻逼……至少是太不专业了，夸人都不讲基本法。
瓦特尔主功的写实风格，是一步一个脚印的“内家拳”，没什么花里哨的，就是练。
技法最不会骗人，也不会不劳而获。
每一步都有迹可循。
写意画家的提高是一朝悟道。
写实画家的提高是打怪升级，包括职业生涯的走向也是如此。
纯粹走“概念美术”的艺术家，成败都快。
合适的炒作击鼓传花下，可能作品成交记录从几万刀卖到上百万美元，没准只要短短一两年时间。
但泡沫破碎，从聚光灯下的宠儿，变为无人问津的才尽江郎，也只需要短短一两年的时间。
无论是画家还是艺术品投资人，大家玩的全都是一个坐过山车的心跳。
而走写实风格的艺术家，则是慢慢的踏实往上爬。
技法提高和职业生涯的轨迹往往都是连续。
从无人问津，到略有薄名，再到崭露头角，到功成名就，最后成为天王巨星……都是按照这个轨迹一步步的往上爬。
有舍有得。
走的慢，也会在起起伏伏间站的更稳。
纵使提香、透纳、门采尔包括毕加索，他们都是年少就成名，赞誉满城的神童天才。
但研究这些人的履历，就能发现他们年轻时的路照样走的都很踏实。
和普通画家没什么两样。
对艺术感冒萌生兴趣、学习、被本地的富商或者神父看重资助、学习，送入美院或者大师的画室、学习、参加画展、学习、成为红衣主教或者王室最爱的画家……无非就是一个西方旧时代大艺术家最正常的登天之旅。
包括作品间所表现的技法的提高，也是慢慢的有迹可循的。
只是天才们的慢，对普通画家来说快的像是一道闪电。
很多职业画家一辈子都难以逾越的门槛和瓶颈，对他们来说，只是几个月，乃至一两周就跳过去了。