初挽一本正经胡说八道：“我曾经看过蒙德里安先生的另一幅画，叫做《纽约城》，那幅画好像曾经在巴黎展出吧，那幅画尺寸和这幅相同，名字也一样的，显然这两幅画本身就是这位先生在同一个时期的不同作品，但是很奇怪，这两幅画带给我的心境却完全不同，让我感觉，这并不是同一个人所能表达出的美感。”
她看了眼费舍尔，道：“或者说，我感觉，这并不是出自同一个人之手，这是不对的，一定哪里出了问题。”
啊？
费舍尔微诧，一旁陪着的展览馆副馆长也跟着疑惑。
至于随行的中国专家，更是不明白这是在说什么？说实话他们不太能欣赏西方现代抽象艺术，这横条竖条的颜色，看不出什么特别的。
那副馆长知道初挽如今在世界上也是很有些知名度的鉴赏家，他自然不敢大意，便虚心求教起来。
初挽便道：“那幅在巴黎展出的《纽约城》，给我的感觉，就像一个人已经脱离了自然的外在形式，从内心审视自我，利用静直的直角线条去观察这个世界，观察万物内部的宁静。”
她看向大家：“这一切应该是厚重的，有时静谧的，是从内到外的沉静，应该是把自己融入到这个世界，让自己化为这个世界的一部分，同时通过这种平直的造型传达了秩序与和平的理念。”
费舍尔听着，疑惑，沉思，最后他还是点头：“初小姐对《纽约城》的赏析非常棒。”
副馆长不明白：“那这幅画呢，这幅画又给初小姐什么感觉？”
初挽：“眼前这幅，明明和那副画相似，但是给我的感觉却完全不一样，我说不上来，就很凌乱，我看不到内心的安宁，也看不到从内而外的深刻感。”
她这么说时，大家面面相觑。
中国专家自然是一脸茫然，都是地道中国人，欣赏中国水墨画他们可以，欣赏寻常西方油画也可以，但是这种抽象派，他们暂时还不太能欣赏。
至于费舍尔和副馆长，更是有些茫然。
最后还是费舍尔道：“是这幅画出了什么问题吗？”
副馆长：“从我负责这里的工作，这幅画就是这样的，一直都是这样，并没有什么问题，我也一直看着，我——”
他不好说他没什么特别感觉，只好含糊地道：“从我见到这幅画，它就是这样了，也许我应该去巴黎看看另一幅画，做一下对比？或者看看蒙德里安先生的其它画作？”
费舍尔虚心请教：“初小姐，你认为产生这种问题的原因是什么？”
初挽：“我也不知道……”
她蹙眉，喃喃地道：“但是这幅画，给我一种颠倒感。”
颠倒感？
费舍尔看向这幅画，这是一幅直角线条画，为什么会有颠倒感？
初挽沉吟半晌，突然道：“我明白了！”
她这一说，大家好奇，全都看向她。
初挽盯着那副画，道：“这幅画是彩色加粗线条在底部，略细的线条在下，这就给我一种感觉，天际线是简化的，是平直的，而我的内心是厚重的，是累赘的。但是巴黎的那一幅不同，巴黎的那一幅加粗线条在顶部，更细的线条在底部，那自然感觉完全不同了。”
她叹道：“我觉得，厚重的线条应该在顶部，应该这是我们在凝视的黑暗，那是通过内心所看到的属于天空的凝重。”
啊？