“这……这怎么拍？没有摇臂，我们怎么做大场面调度？没有斯坦尼康，我们怎么跟拍人物跑动？”
“谁说要大场面了？”陈墨反问道。
他走到眾人中间，拿起一块白板，飞快地画著分镜草图。
“我们不要上帝视角，不要那种冷静、客观的宏大敘事。我要的，是混乱，是恐慌，是每一个身处其中的小人物，那种被命运扼住喉咙的、最真实的窒息感！”
他的笔在白板上飞舞，一个全新的、近乎疯狂的拍摄方案，逐渐成型。
“阿光，你用索尼，全程手持，死死地跟著程勇！我不管你镜头有多晃，我只要你把他的惊慌、他的不知所措，给我原原本本地记录下来！他的脸，就是你的全世界！”
“美术指导，把现场弄得更乱！所有的道具、桌椅，全部打翻！我要让演员没有下脚的地方，让他们在奔跑中相互推搡、碰撞！”
“录音师！我要你把所有的现场音都给我录进去！警察的呵斥声、病友的哭喊声、桌椅倒地的撞击声、演员急促的喘息声……我要让观眾闭上眼睛，就能感觉到那种身临其境的混乱！”
“至於沈清歌老师……”陈墨的目光转向她，眼神无比郑重。
“这场戏，您是风暴的中心。您不是天后，您是一个为了给女儿买药，刚刚出卖了尊严，却又立刻被拖入另一场灾难的绝望母亲。您的眼神，要从见到程勇时的那一丝希望，瞬间跌落到被警察抓住时的彻底死寂。这个转变，是这场戏的魂！”
他没有提任何技巧，却用最精准的语言，为每个人构建出了一个完整的、由无数真实细节组成的事件现场。
所有人，都听得热血沸腾。
他们明白了，陈墨要做的，不是用简陋的设备去模仿a级製作，而是要彻底拋弃那种商业化精致的电影语言，转而用一种近乎纪录片的、粗糲的、充满冒犯性的影像风格，来创造一种全新的真实！
他们不是在弥补缺陷，他们是在將缺陷本身，变成一种武器！
“都明白了吗？”
“明白了！”
“好！准备！action！”
一声令下，整个王子神油店的片场，瞬间变成了一个真正的风暴眼。
扮演警察的群演们破门而入，凶狠地呵斥著。
病友们尖叫著四散奔逃，桌椅被撞得东倒西歪。
阿光扛著沉重的索尼摄像机，像一头蛮牛，在混乱的人群中死死追逐著程勇的身影，镜头因为剧烈的跑动而疯狂晃动，画面几乎无法看清，但那种扑面而来的恐慌感，却真实得令人窒息。
沈清歌饰演的刘思慧，被一个警察粗暴地反剪双手，按在墙上。
她的身体因为恐惧而微微颤抖，眼神从空洞，到麻木，再到望向程勇时，那一闪而逝的、比绝望更深的死寂。
“咔！”
陈墨喊了停，但没有一个人能立刻从那种高压的情绪中抽离出来。
所有人都大口大口地喘著气，仿佛真的经歷了一场浩劫。
“很好！非常好！”
“但是，还不够！还不够乱！还不够绝望！”
陈墨的脸上，是毫不掩饰的兴奋。
他走到一台钨丝灯前，对著灯光师说道：“一会儿开拍，我一挥手，你就把这盏灯的电源给我拔了！”
灯光师愣住了：“导演，那……那画面不就全黑了吗？”
“我就是要它黑！”
陈墨的眼中闪烁著疯狂的光芒。
“当刘思慧被按在墙上，当她最绝望的时候，世界，就应该是黑的！我不要观眾看清她的脸，我要他们用耳朵，去听她的呼吸！去感受她的心跳！”
这个指令，彻底顛覆了在场所有人的认知。