斯特雷波尼回来告诉丈夫说：“你要是去米兰，一定要去拜望曼佐尼，他期盼见你呢！”威尔第——这位非常严厉而自负的“布塞托之熊”，听完后眼里竟然噙满了泪水，他和曼佐尼还从未见过面呢。
1867年7月21日，79岁高龄的巴雷吉病重了。威尔第夫妇俩匆匆赶回布塞托。他读懂了老丈人弥留时的眼神，在钢琴上弹起了《纳布科》里的《去啊，思想……》这首歌，老人在“噢，我的威尔第”的喃喃声中咽气。
之后，威尔第和斯特雷波尼、马利阿尼，三人一同去巴黎看博览会。他们看到了新的下水道系统与已兴工六年的新歌剧院的外观。新歌剧院于1874年开幕。
威尔第人在巴黎而心系家里，他写信给农场的管理人，要他留意这些那些，训练马匹，并严禁帮手们胡乱使用机械。
12月，皮亚韦在赶赴史卡拉剧院参加排演的途中突然中风了。威尔第本想前往看望，却被皮亚韦的夫人劝阻。皮亚韦已全身瘫痪，毫无知觉，再不能动弹或言语。威尔第没有再去看过他，不过却替他付了许多开销，并且给了他女儿一小笔财产，同时出版了《歌曲集》，为皮亚韦谋些利润。
1867到1868年，威尔第同斯特雷波尼在热那亚度冬，新公寓新家具样样都好，他们高高兴兴地住了进去。做丈夫的唯一觉得美中不足的是斯特雷波尼新雇的厨师手艺太差，而威尔第本人却同大部分帕尔马人一样，是个好吃的人！
春天来的时候，威尔第去了米兰，他已经差不多20年没去过米兰了。米兰跟以前不一样了，变得更大也更美丽了。他去拜望曼佐尼，两人都没记下谈话内容。据曼佐尼的管家们说，主人在底楼书房里见客，两人面对面坐着，曼佐尼开口说：“威尔第，你是个伟人。”威尔第诚挚地回答说：“而您是圣者。”传说仅止于此。也许真没了下文，因为曼佐尼不健谈，陌生人在面前会口吃，他也承认自己不懂音乐。这两人相会的伟大时刻里，威尔第大概也深感震撼，不知从何说起了吧。
巴雷吉逝世后，威尔第请友人在米兰寻找前妻玛格丽特与儿子的坟墓，但是他们的墓早已被掘开，尸骨已殓葬于公墓。那夭亡的女儿的坟墓也已经被淹没。他的过去就保留在一只小铜盒里了，里面是与玛格丽特互换的婚戒和她的两样首饰。他加上一撮巴雷吉的头发，在盒上写着：“我可怜的家人的纪念物。”
《阿依达》
1870年年初，《唐·卡洛斯》编剧之一的杜·洛克尔给威尔第寄来一些构想，另外附了四页的埃及短剧，并建议他为开罗的新剧院作曲。这即是《阿依达》的开始，威尔第立刻便喜欢上它了。
该故事根据法国的古埃及考古学家马里耶特的原著改编。故事说的是古埃及法老时期，埃及军队统帅、青年将领拉达梅斯率军迎战埃塞俄比亚入侵军队。他的恋人阿依达原是埃塞俄比亚公主，在战争中被俘，沦为埃及公主阿姆涅丽丝的奴隶。阿依达和她的女主人都爱着拉达梅斯。为迎击前来复仇的埃塞俄比亚国王，拉达梅斯在出征前请求法老将阿依达嫁给他，作为他获胜以后的奖赏。可法老却将自己女儿阿姆涅丽丝许配给他，尽管他只爱阿依达。面对一边是恋人、一边是父亲的交战双方，阿依达的心情十分矛盾和痛苦。拉达梅斯凯旋后，阿依达恳求他释放也成为俘虏的父亲，然后和自己一起逃走，心怀嫉妒的阿姆涅丽丝告发了他们的计划，事情败露后拉达梅斯被判卖国罪，以被活埋在石窟中的方式处死。临刑前，得知消息的阿依达抢先一步进入石窟，同心爱的人一起告别人世。
马里耶特曾力劝埃及总督将这个故事写成歌剧，以庆祝苏伊士运河的开航。虽然运河早在1869年11月16日就已经开航，但是马里耶特还念念不忘庆祝之事，他允许杜·洛克尔把故事写成纲要，但首演须1871年1月在开罗演出。威尔第只有不到一年的工作时间，不过他有权选择歌手和指挥。杜·洛克尔准备法文脚本，威尔第找人翻译成意大利文，然后进行作曲。写意大利文剧本的是安东尼奥·吉斯兰佐尼，做过男高音、记者，并写诗、小说和剧本。
庇护九世在1850年4月重返罗马后，法国军队驻扎在罗马城中，以保护教皇。意大利的民族主义者——既包括撒丁王国和萨伏伊王室为核心的君主主义者，也包括众多的共和主义者——将教皇国视为意大利统一的绊脚石。1870年7月19日，庇护九世发表教皇无误论，次日，普法战争爆发。8月初，普鲁士军队进入法国境内，拿破仑三世立即从罗马撤兵，以防卫法国。教皇国只剩下一万三千人防守。
9月2日的色当会战，普鲁士军队俘掳大部分奥军和拿破仑三世本人。消息传来，巴黎发生不流血革命，成立了第三共和国。
9月20日，意大利军队以预防动乱为由进占罗马。在象征性抵抗之后，教皇撤入梵蒂冈，欧洲最古老的教皇国自此灭亡。
威尔第密切注意时事，法军每败一次，就会让他痛心不已。在给朋友的信上他指出，法国把自由和文明给了现代世界，若是倒下，“我们的自由和文明也会倒下。”他以为德国人是支强悍的民族，却非常野蛮。因此，他担心美丽的都城会毁于一旦。
这时，那不勒斯的音乐学院院长之职有空缺，当地请威尔第前往担任。米兰、帕尔马、那不勒斯的音乐学院是意大利最好的，其中尤以那不勒斯的历史最为悠久。该地的院长一职因而也是全意大利的音乐人趋之如鹜的职位。然而威尔第却拒绝了，他觉得自己雷厉风行的作风会带来麻烦，学院派的人士不会喜欢。不过他给音乐学院的理由却是：自己的生活和事业在布塞托，而且他需要时间作曲。
另外，政府又请他主持委员会，并对各学院中课程的改革提出建议。他先是拒绝，后来在各方压力之下，也发表了些音乐教育的看法。他认为学习音乐，只要努力自修即可，这样便可避免重蹈前人的覆辙。同时他认为文学素养也很重要。
1871年1月18日，普鲁士国王在凡尔赛即位为德意志帝国皇帝，德国实现统一，欧洲大陆的局势发生了巨大变化。新德国的阴影笼罩着奥地利，法国已势衰力颓，意大利则全国统一，定都罗马。教皇国与其众多问题已经理清。
威尔第开始准备分别在开罗和米兰首演的《阿依达》。
《阿依达》在开罗和米兰的首演相隔仅一个月，所以两个完全不同的演出班底必须同时排演。威尔第并不特别偏爱哪一方，但他拒绝上开罗去主持演出，也不肯参加首演夜。不过，他答应在歌手和指挥赴埃之前给予训练，他拒绝的理由是想避免冬季出门，和在陌生城市里出无谓的风头。
威尔第原本希望斯托尔兹唱女高音，马利阿尼为指挥，但两人都另有合同在身，无法赶往开罗。最后，在史卡拉指挥的是波依托的朋友法西奥。
平时，威尔第总会亲自指挥三场，之后再交给其他人指挥。自1848年以来，曲谱日益复杂，需要非常专业的指挥，因此作曲家很少再亲自上场指挥了。马利阿尼自身的成就成为大家的模范，大大提高了各地乐团的演奏同指挥的水平。
但是，在艺术的立场上，马利阿尼常常以“创作者”自居，有时甚至表达的是自己的意愿，而非作曲者的，这使威尔第很生气。
《阿依达》的成功令威尔第兴奋异常。他领着男、女高音和法西奥又上帕尔马演了一场。
《阿依达》里的新形式其实已在最早时的《浮土德》里出现过，即以歌声来表现女高音的心理。阿依达的请求如玛格丽特的伤叹，只有很少的伴奏。瓦格纳的《昆斯坦与伊索德》里，音乐的**在管弦乐团席上，很少在台上，而威尔第的**则总在歌声中。
最后，在气氛和精神方面，《阿依达》所表达的，仍与《浮士德》中察觉痛苦的玛格丽特相同。威尔第仍然在诉说：“生活中充满了死亡，此外还有什么？”剧里，阿依达和拉达梅斯被封入石窟中时，威尔第力求避免传统的死亡情景。他不要“我失去感觉了，我要先你而去，等等我”这些滥调，他要“甜美的、轻灵的死亡，并以一首安详、简短的二重唱向生命告别。最后，阿依达静静地倒入拉达梅斯的臂弯中。”
有个人写了封信来，附上账单，要威尔第偿付害他跋涉至帕尔马去看出无聊的《阿依达》的花费。威尔第照付，不过请那位绅士写份书面声明，答应以后再不去看威尔第的新剧才行。
对于公众讥笑他模仿瓦格纳的言论，他在写给里科尔迪的信上提道：“16年之后，只博得模仿之名，……我就是我，别人爱怎么想就怎么想……什么意大利音乐，或德国音乐……我依自己的喜好和感觉而写。我不相信什么过去或现在。我只爱美丽的音乐……不管是谁写的。”
他仍然是个农夫，种甜菜，养马匹，人们常在克里莫纳的市集上看见他。
威尔第计划1872年12月在那不勒斯演出《唐·卡洛斯》，次年再上演《阿依达》。两剧中皆有斯托尔兹参加。《唐·卡洛斯》开演不久，斯托尔兹就病了，排演因而中断。
1873年4月9日，威尔第和斯特雷波尼回到布塞托。威尔第非常关心剧院方面的问题。他建议歌剧院改变设计方式，尤其急于去除史卡拉舞台上的包厢，因为它把乐团和歌手隔断了。同时，剧幕应外移至脚灯处。