胡乃元的英雄惜英雄
音乐感不感动人，是很直接的事，听到好的音乐，会让人心跳加快、血脉贲张，“Taiwaion”室内乐团（TC室内乐团）在台北音乐厅的演出，就是这样一场感人的音乐会，团员以破表的冲劲和无间的默契，传递出作品的伟大。如此纯粹动人的力量，在岛内职业乐团身上通常可遇不可求，八方云集的“拼装军”一时超越“正规军”，根本在于“热情”的温度和“专注”的程度。
贝多芬第三号交响曲《英雄》是音乐会的压轴曲目，由TC室内乐团的首席、知名小提琴家胡乃元钦点。安排《英雄》出场是双刃剑，一方面《英雄》乐曲知名度高，具有票房号召力，另一方面《英雄》的名盘实在太多，要以此曲征服乐迷不容易。
TC室内乐团编制为40人，演出《英雄》时没有设置指挥，“指挥”是19世纪才出现的专职，在贝多芬时代尚未诞生。少了台前的领袖，各声部首席的重要性大幅提升，每位成员必须保持高度专注。乐曲的诠释虽由乐团首席主导，但是团员拥有平等对话的空间，如此一来此“英雄”不是胡乃元的“英雄”，而是TC所有人的“英雄”，倚靠大家一起创造。
TC室内乐团的团员从八方云集而来，大提琴首席陈世霖、中提琴首席李捷琦是TC音乐节的创始成员，每年12月固定回台报到，第一小提琴首席薛志璋是台湾交响乐团前任首席，第二小提琴首席郭维斌是长荣交响乐团现任首席，长笛首席刘兆哲、低音管首席张先惠、法国号首席陈彦豪等是台北市立交响乐团现任团员，其余包括从海外归国的音乐家及岛内研究所学生等。
乍看乐团组成，就像一般“拼装”乐团，其实不然。大部分的团员不是来赚外快，也不是友情支持，而是相信TC创办人胡乃元的理念。胡乃元曾说，“真正代表TC精神的，是一群相信音乐，仍然追求音乐语汇，集结智能的团员，他可以是坐在最后一排的音乐家，但是他必须要求自己的挥弓和注意力与首席无异”。
TC的《英雄》在演出前虽然只有短短四次彩排，结果令人惊叹，《英雄》四个乐章，快板乐章占了三个，也就是说乐团大部分的时间，必须在快速的音符间进行，因为专注，TC每个声部可以踩着一致的步伐瞬间移动，也可以分头前进互相呼应；因为默契，乐曲旋律进行如行云流水，交织间流畅不打结；因为有热情，大家的肢体随乐摆动，音乐奔放时有火光。
TC为何能感动人？2011年TC室内乐团的成员有三分之一来自台湾职业乐团，他们给出了一个可能的答案，因为在TC，他们只需要做一件事，那就是尽情演奏音乐，反观乐团的工作虽然稳定，但是有太多非音乐的因素必须面对。如果此话当真，岛内职业乐团无法创作感人的音符，可能在于制度本身具有扼杀音乐的嫌疑，这才是TC室内乐团，给予台湾乐界最大的启示。