最初我打算画梳着丸髻、气质高雅、朴素低调的年轻夫人，都已经开始画丸髻的写生了，但到了二段舞的内容时，就发现短短的留袖和服不合适。
袖子随舞翩翩之间，那美丽的曲线就是画的生命，所以我赶紧重新将人物设定为穿振袖和服的大小姐。
发髻的蓬松度、鬓角的梳法、发饰的大小，即便只改变了一点点，也会丧失高雅和端丽的感觉。
如果不是女性而是男性，就很难注意到这些细枝末节。
关于这些细节，我真是费了不少心血。
我笔下的艺伎，不是只单纯地展现出娇艳之姿的艺伎，而更多描绘的是有个性、有气魄的形象，也有人说多少感到有些土气。
这一点在《天保歌妓》（昭和十年作）中也有体现——但这是我的兴趣，也真是没有办法。
《序之舞》后来为政府所购买，作为我的《草纸洗小町》《砧》《夕暮》等一系列迈入绘画成熟期的作品之一，也可以说是我的某次划时期的作品吧。
《夕暮》
不论从哪个方面来说，我母亲都是一位能干的人。擅长书画、裁缝熟练，我至今还好好保存着母亲缝制的和服和羽织。因为没有比这更好的母亲遗物了。
如前所述，我家那时候靠母亲经营着茶叶铺千切屋，同名的和服店家的女儿穿的和服好多都是母亲缝的。
母亲坐在日式房间里面，孜孜不倦、一刻不停地缝着，直到太阳下山，拿针的手也不停歇。
夕阳西下，四周变得昏暗模糊，母亲也丝毫没发觉，继续缝着手中的衣物。
我担心晚饭还没准备，一边孩子气地想着空空如也的肚子，一边在母亲身后老老实实地坐着，凝视着母亲的背影。
突然，静静地上下翻飞的针静止了。
“再有一会儿，只要再把这些缝完就行了……真是……太阳都下山了呀……”
半是自言自语，半是像对身后的我说，母亲小声喃喃道。她靠在纸拉门的旁边，把针举到眼睛的高度，右手拿着线头，一只眼闭着，另一只眼睛只留一道细细的缝，盯着针眼想要将线头穿过去……此时母亲的姿态，在我幼小的心灵中留下了无比认真、神圣的印象。
转眼之间，五十年的岁月过去了。如今闭上眼睛，当时母亲的形象也依旧映在我的视网膜上，久久不能消失。
我在第四届文展上展出的作品《夕暮》，其中所描绘的德川时期的美女上直率地寄托了我对母亲的追慕，也是我对幼时情绪的回顾。
（1）衣通姬，五世纪初的允恭天皇之妃。她拥有绝伦的美貌，特别是白皙的皮肤透过罗衣光照耀眼，故而人们叫她衣通姬。
（2）上御年寄，德川幕府时期将军的后宫——大奥里的女官，在女官中地位最高、身份最尊贵，出自京都公家，多为中级朝臣的女儿，作为御台所（将军正室）陪嫁侍女进入大奥，负责照料御台所并给予意见，无实权。
（3）女房，宫中的高级女官，贵族侍女。
（4）女性用于防尘的头巾。
（5）游女，即妓女。
（6）大和抚子，赞扬日本女性素雅、端庄秀丽的用语。
（7）原文是：露をだにいとふ大和の女郎花，降るあめりかに袖はぬらさし。歌舞伎大师坂东玉三郎曾出演讲述龟游故事的歌舞伎《降るあめりかに袖はぬらさし》。
（8）藤田东湖（1806——1855），幕末学者。藤田东湖之父幽谷是个尊王攘夷论者，东湖自幼受其父的熏陶，深受尊王攘夷思想的影响。
（9）这里指平安时代。
（10）能乐用语。
（11）振袖和服袖子长而宽大，是未出嫁的姑娘的装束。出嫁后的少妇的和服袖子变短。
（12）日本女子礼服带子，将带子面料折成两折，放入芯缝制而成。歌舞伎《降るあめりかに袖はぬらさし》。