有部分眼尖的学生一进来就看到了和聂梵坐在一起的余寻光。他穿着灰色的西装四件套，发型是油头往后梳。看《风雅颂》入迷的人会因为相似的发型第一眼幻视到陈敏笙，细看下又会马上清醒。
因为余寻光现在的表情是冷淡的，等他一上戏，他的表情又是游离的，飘忽的。
不管他演的是谁，反正陈敏笙不这样。
跟聂梵在一起的还有女二吴梓兰，她是这场戏的“女主演”。
今天主要拍的是伊宁来舞厅找黎耀川的镜头，聂梵设计这种大场面，是为了重点突出欢场的奢侈与糜烂。
“我们整场镜头分为三组。第一组镜头用斯坦尼康前跟，把你从门口走进来到舞池中央这一段拍完，之后第二组镜头换摇臂车后跟，往前推，直到画面中心，定点黎耀川。黎耀川起身之后，镜头旋转，他过来找你，这个时候整体视角再换斯坦尼康后跟。”
和之前拍的长镜头不同，今天的镜头要求就只有一个：平稳。
没让学生们做多余的等待，因为剧组这边也差不多是4点左右就有人员到场调试设备了。林汝芸确定好现场完成度合格后，直接指挥学生们入场。
片场实操和排练是有区别的，好在余寻光和吴梓兰也需要和学生们培养默契，大家可以一起磨合。
这部分镜头里吴梓兰不需要做多余的动作，等她确定好行动路线和站位，林汝芸再去找余寻光。
她和他一起坐在红色沙发的中心，旁边是两个穿着艳色洋装的女孩。
具体镜头如何安排，刚才聂梵跟余寻光介绍过，他已经在脑海中有了大致的概念，现在他需要了解的是如何跟群演配合。
林汝芸给余寻光介绍灯光。
“镜头从门口穿过人群，取小景别转圈过来，最后在你身上落点。这部分你个人会有一个明与暗的变化。我们会在你的背部和侧面安排光源，保持你面部的亮度不变，在不收光圈的前提，调整周围光线，关闭多余光源，从而突出你个人。”
这部分镜头在视觉上就是来找黎耀川的伊宁在进入舞厅，寻找，最终视线落到黎耀川身上的过程。
“我做……”余寻光做出手指夹烟的动作，露出微笑，“这个表情？”
林汝芸点头，然后对左右两边的女学生说：“听到指令，你们俩同时凑上来，左右两边亲吻黎耀川的脸。我重点再说一遍，这部分的动作可以让你们发挥，但是不能出挑，不能抢戏，你们的头部不能超过画面的中心，懂吗？”
等沙发上的动作确定好，林汝芸带着余寻光起身。
在黎耀川走向伊宁的途中，周围的群众演员们是需要静止的。
直到他在伊宁面前站定，周围人继续载歌载舞。
如果说，给演员的特写镜头是为了展示演员的演技，那么剧组中的这种大场面、高调度，就是为了展示导演的调度与策划能力和摄影的拍摄功底。
余寻光在一遍遍的调试中，再一次体会到了《故梦》剧组的工业化和高效率。
整体镜头确定了两遍，开拍。
第一次参演这种大场面的炫技镜头，吴梓兰上戏前深深地吸了口气。
冲吧。
“各部门注意。”
“Action！”
文简在早上9点抵达另一个片场。
由于赶进度，《故梦》最近采取双组并行制。既然林汝芸回来了，这天上午，B组的导演权便又交回到她的手里。
她主要拍摄杜晚舒和侯文庭的戏，并且，有必须按照聂梵给出的分镜头完成好的硬性要求。
在林汝芸看来，杜晚舒和侯文庭的戏尤为病态、恶俗，是相对好完成的。可她没想到，只是几天，本来“已非吴下阿蒙”的文简又“故态复萌”，在排戏的时候露了怯。
她眉头深皱，是要骂人的前兆，“你怎么回事？”
文简心虚，慌得不敢看人，眼睛到处乱瞟，“我还没琢磨好该怎么演。”
林汝芸笑得和善，“要不要我把整个剧组停下来，等你琢磨好了再开机？”
文简如何听不出来她的讥讽？一时之间，愧疚心席卷着更高的负罪感淹没了她。
林汝芸一眼看出她的痛点，她无情地指出，“没有人带着你磨戏，你就原形毕露了？”
这几天她不在，剧组又赶工，根本不够时间给文简“磨洋工”。