我没有觉得痛苦,只觉得那是理所当然。
今天,我演奏的是萧邦第二钢琴协奏曲。
这首曲目老师曾反覆强调:“必须弹得无懈可击,不能有任何差错。”
我呼出一口气,开始了演奏。
第一个音符落下时,我便进入了那个熟悉而专注的世界。
第一乐章是庄严而热烈的快板,我手指在琴键上迅速滑动,所有的音符都精准地在预定位置上落下,没有一丝犹豫和迟疑。
老师的声音仿佛就在耳边低语:“注意呼吸,节奏一定要稳。”
我的节奏確实稳,甚至可以说是完美。
但我也清晰地感受到,这种稳固中似乎缺少了一些难以言说的东西。
我曾经试图寻找那些东西——激情、自由,甚至是某种超越理性的情感表达。
但每一次尝试,都让我心中隱隱產生一种不安与惶恐。
那並不属於我。
我努力过,试图靠近它,但终究无法掌握那样的东西。
在琴键上,我可以精准地还原每一个节奏、每一处力度,但那些情绪,那些无需解释的流动,始终与我无关。
我无法给予它们,也从未真正拥有它们
我习惯於规矩和完美,习惯於在既定的框架內表现得无可挑剔。
但与此同时,我也意识到,这种完美或许已经將我禁錮得过於牢固。
第一乐章顺利完成,观眾席传来克制而礼貌的掌声。
我微微调整了一下坐姿,目光扫过评委席,林哲远正低头写著什么,唐屿专注地看著我,似乎在寻找什么。
我知道他们想寻找的是什么,但我並不能给出。
第二乐章是缓慢而抒情的乐章,我的手指轻柔地弹奏著旋律,每一个音符都精致得像被雕刻过一般。
小时候,每当我在练习时稍有失误,老师都会冷静地提醒:
“重来一次,直到它完美为止。”於是我一次次地重复,直至每个音符都成了我肌肉的记忆。
而此时,我指下的旋律正准確无误地在空气中流动著,观眾们似乎也在享受著这种精准带来的舒適。
但我的內心,却依旧空落落的,像是一块完美的拼图少了一角。
第二乐章结束时,观眾席又响起了掌声,更多了一丝温暖的鼓励。
我调整好心態,进入第三乐章。