右手的分解在高处画弧，左手的重音像钉子，正好落在节拍里。
我知道，后面还有一次更密的跑动，如果现在用尽了力气，就撑不到最后。
呼吸不乱，喉咙放鬆。
余光里，前排一位评审的手指在椅扶手上轻轻打著拍子。
那种习惯性的小动作我很熟，像是在確认我的节奏有没有跑。
我没有去看他的表情，只是让身体跟著指挥的手呼吸。
呼吸对了，后面的攀升才会稳。
我把腕高再压低一点点。
再现部回到主旋律，我刻意收了一线，不是退缩，而是把最后的力气攥在手心。
右手的高音我压得尖、直，让它刺穿前排厚布座椅吸走的高频，乾脆地落到厅后的墙面上。
左手的支架像轨道一样稳，乐队的重音落上来，正好卡住，没有半分迟疑。每个落点都在拍心里，不前不后。
渐强在暗处酝酿。
铜管的和声层层推过来，我能感到背后的低音鼓膜在震，像是催促我跨最后的坡。
踏板保持浅触，让泛音延续，却不让低频在这木质反射面里糊成一团。
肩膀的力量顺著手臂压下去，每个八度都像用足了全身的重量。手臂放长，指根不塌。
最后的高潮来了。
所有的音符像被压在钢索上，一齐往前冲。
空气在这几秒里像是被绷紧，观眾的呼吸也跟著快了。我听见弦乐弓毛的摩擦声更密了一点。
就在右手一个八度跑动里，我提前了半拍。
观眾可能察觉不到，但我自己清楚，那是毛躁在高压下露的尾巴。
我没去补，也没犹豫，顺著把它带过去。
舞台上，犹豫才是更大的错。把下一个重音缩短，拍位钉住。
终段，铜管和弦乐在下方铺成厚垫，我的八度齐声落下，收束乾脆短促，把尾音藏进终止和声。
这一次我把力用到最后一个音，手指离键的瞬间，才意识到手心已全是汗。
虎口微酸，但手背仍稳。
指挥的手落下，掌声像潮水一样衝上来。
我缓了一口气，起身，鞠躬。
往左一步，再鞠一次。
灯光照得很热，我转身退到台口，厅里的光与后台的暗在脚下分出界线。
三四十分钟的搏杀，就这样结束了。
耳边还有终止和弦的嗡鸣没有散。